Lars Hoefs e diálogos musicais construídos com rara habilidade

Com o CD Bach bem acompanhado: Suíte 3, o Villa-Lobos International Chamber Music Festival cria pontes culturais e afirma a presença da música latino-americana nos Estados Unidos em interpretações de altíssimo nível

Há um Villa-Lobos International Chamber Music Festival que acontece no sul da Califórnia todos os anos, agora em sua oitava edição. Sob a liderança apaixonada de Lars Hoefs, excelente violoncelista radicado no Brasil, desde 2013, professor de violoncelo na Universidade Estadual de Campinas, esse festival leva ao público norte-americano uma rica tapeçaria de sons brasileiros e latino-americanos.

Hoefs, um entusiasta da música brasileira e latino-americana, tem sido o motor por trás do festival, garantindo que um repertório diversificado seja apresentado em várias cidades, ampliando o alcance e a apreciação dessas culturas musicais. Para se ter uma ideia melhor, clique aqui.

Além disso, o festival conta com o apoio da University of California e de vários patrocinadores, o que permite a gravação e publicação de CDs. Até agora, são seis ao todo. O último, recém-lançado, se intitula Bach bem acompanhado: Suíte 3. É um exemplo perfeito da missão do festival: combinar a excelência técnica e a expressividade emocional, criando uma ponte entre o repertório europeu e as tradições musicais da América Latina. Interpretado por Lars Hoefs e a pianista Aline Alves, o CD oferece uma experiência auditiva rica, destacando a beleza e a profundidade das obras de Bach e Villa-Lobos.

Clique aqui para ouvir o disco
    
O álbum começa com Miniatura pernambucana nº 15 de Beetholven Cunha, um talentoso compositor nascido na cidade de Goiana, em Pernambuco. Essa Miniatura tem dois momentos. O primeiro, intitulado Cantiga, é uma elegia expressiva, romanticamente confessional e nostálgica. A interpretação ao violoncelo captura cada nuance, trazendo à tona a melancolia da composição.

O segundo, Maracatu, exala a pulsação rítmica vibrante que o título sugere, ao mesmo tempo em que envolve um núcleo altamente lírico. A música combina a intensidade percussiva do maracatu com melodias emotivas, criando uma peça que é ao mesmo tempo enérgica e tocante. O violoncelo de Lars Hoefs as faz soar admiravelmente.

As duas faixas seguintes sugerem um confronto. Uma é a Ave Maria, “Tanti anni prima”, de Astor Piazzolla, obra que pode ser descrita como um nostálgico e saudoso acalanto; a outra é a Méditation sur le premier prélude de piano de J. S. Bach, de Charles Gounod, conhecida universalmente como Ave Maria. Construída sobre o primeiro prelúdio do Cravo Bem Temperado de Bach, adiciona uma melodia que se tornou celebérrima. A sublime melodia, desgastada pela própria celebridade, retoma seus direitos com o violoncelo de Hoefs, tão nuançado e expressivo, e se deixa ouvir como se fosse a primeira vez.

Este confronto entre as duas "Ave Marias" – a contemporânea e introspectiva de Piazzolla e a clássica e elevada de Gounod – exemplifica a habilidade do álbum em explorar diferentes dimensões da espiritualidade musical.

Passa-se então para uma interpretação propriamente esplêndida da Suite nº 3, de Bach, toda ela muito refinada: cada movimento é executado com uma clareza cristalina e uma elegância natural que evitam qualquer traço de afetação ou maneirismo. A execução de Hoefs ao violoncelo revela uma fluência franca e expressiva, permitindo que a música flua com uma energia que não apaga o caráter contemplativo.

O programa se conclui com um Trenzinho do caipira, o último movimento, a Toccata, da Bachianas nº 2 de Villa-Lobos. Mas é um trenzinho bem especial, porque Lars Hoefs enxerta no meio da peça um trecho do Prelúdio da Suíte nº 3, de Bach: nada mais vernacular! Bach e Villa-Lobos num belo encontro. Esta fusão inesperada demonstra o talento de Hoefs para criar diálogos musicais entre diferentes culturas e épocas.

Com o CD Bach bem acompanhado: Suíte 3, o Villa-Lobos International Chamber Music Festival cria pontes culturais e afirma a presença da música latino-americana nos Estados Unidos em interpretações de altíssimo nível.

Leia também
Opinião Aos 25 anos, Sala São Paulo deve ser festejada como símbolo de política pública vitoriosa, por Nelson Rubens Kunze
Acervo CONCERTO A inauguração da Sala São Paulo nas páginas da Revista CONCERTO de julho de 1999
Notícias Violoncelista Antonio Meneses se afasta dos palcos
Notícias Prepare-se: destaques da agenda musical da semana
Notícias Festival de Música de Londrina une concertos e reflexão sobre educação musical
Notícias Relação da arte com natureza marca programação do Jardim Sonoro – Festival de Música de Inhotim